Οι λάτρεις της ταινίας θα διαπιστώσουν ότι πολλά κλασικά στυλ παλιών κοσμημάτων κινηματογραφικών ταινιών είναι πολύ ξεχωριστά, στην πραγματικότητα, τα περισσότερα από αυτά είναι παλαιά κοσμήματα. Τα κλασικά κοσμήματα αντίκες έχουν κάποιες κοινότητες: πολύτιμα υλικά, έντονη αίσθηση ιστορίας και μοναδικά στυλ.
Τα κοσμήματα αντίκες ανήκουν σε κοσμήματα τέχνης και τα περισσότερα από τα κοσμήματα αντίκες που κυκλοφορούν τώρα στον κόσμο είναι το πρόστιμο εκείνη την εποχή, αντανακλώντας την τάση της μόδας της εποχής του. Δεν είναι μόνο κλασικά και όμορφα, αλλά και σπάνια έργα τέχνης, που φέρουν πολλή ιστορική και πολιτιστική σημασία. Με κάποιους τρόπους, η καλλιτεχνική αξία αυτών των παλαιών κοσμημάτων δεν μπορεί να υποτιμηθεί. Σήμερα η Xiaobian θα σας πάρει για να ρίξετε μια ματιά σε αυτά τα παλαιά κοσμήματα με κλασική ομορφιά σε διαφορετικές περιόδους.
Βικτωριανή περίοδος (1837-1901)
Διαφορετικά στυλ κοσμημάτων ήταν δημοφιλή κατά τη διάρκεια της βασιλείας της Βασίλισσας Βικτώριας. Το κόσμημα της πρώιμης βικτοριανής περιόδου (1837-1861) χαρακτηρίστηκε από ρομαντική φύση. Μέχρι την περίοδο των μέσων Βικτοριανών (1861-1880), με το θάνατο του Πρίγκιπα Αλβέρτο, τα πένθιμα κοσμήματα με μαύρα πετράδια όπως το Jade Coal ήταν δημοφιλές. Τα κοσμήματα της τελευταίας βικτοριανής περιόδου (1880-1901) τείνουν να είναι ελαφριά και κομψή. Το παλιό κόσμημα είναι μια αντανάκλαση της προηγούμενης κουλτούρας της βικτοριανής περιόδου, όταν η έμπνευση του σχεδιασμού αντλήθηκε από την αρχαία Ασσύρια, την Αρχαία Ελλάδα, την Ετρουσκική, τη Ρωμαϊκή, την Αιγυπτιακή, τη Γοτθική και την Αναγέννηση Στοιχεία.
Περίοδος Art Nouveau (1890-1914)
Ο σχεδιασμός κοσμημάτων Art Nouveau ήταν πολύ διαφορετικός από το ύφος της Αναγέννησης. Είναι εμπνευσμένο από τη φύση και χαρακτηρίζεται από φαντασία και μορφές μελανθρωπικές μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης. Τα λουλούδια, τα ζώα, η πεταλούδα και τα μοτίβα εντόμων είναι κοινά, όπως και διάφορα φανταστικά στοιχεία όπως νεράιδες και γοργόνες. Το θηλυκό θέμα μετατρέπεται σε εξωτικά πλάσματα, συμβολίζοντας την αρχή του γυναικείου απελευθερωτικού κινήματος.
Edwardian περίοδος (1900-1915)
Το Edwardian κοσμήματα είναι γνωστό για το στυλ "Garland", συνήθως ένα στεφάνι με κορδέλες και τόξα. Αυτό το στυλ κοσμημάτων προέρχεται από στολίδια του 18ου αιώνα, εξαιρετικά πολυτελή σχέδια, που συχνά φοριούνται από τους πλούσιους για να επιδείξουν τον πλούτο τους. Οι γυναίκες ανώτερης κατηγορίας (όπως η Αλεξάνδρα, η Πριγκίπισσα της Ουαλίας) χρησιμοποιούνται για να φορούν κοσμήματα σε αυτό το διακοσμητικό στυλ. Το ασήμι συχνά αντικαταστάθηκε από πλατίνα σε κοσμήματα κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αποτέλεσμα τεχνολογικών προόδων που σήμαιναν ότι οι κοσμηματοπωλεία ήταν πιο έμπειροι στο χειρισμό του μετάλλου. Στα κοσμήματα αυτής της περιόδου, το Opal, το Moonstone, ο Alexandrite, το Diamond και το Pearl ευνοήθηκαν στο σχεδιασμό και εκτός από τη βελτίωση της επιθετικής διαδικασίας, οι παραγωγοί έδωσαν επίσης ιδιαίτερη προσοχή στην ποιότητα της πέτρας. Τα σπάνια και δαπανηρά χρωματιστά διαμάντια που βρίσκονται σε ένα masterly platinum ρύθμιση είναι το πιο ξεχωριστό θέμα της Εδουαρτικής εποχής.
Περίοδος Art Deco (1920 και 1930)
Τα κοσμήματα Art Deco εμφανίστηκαν μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, σε αντίθεση με την αιθέρια ευαισθησία του στυλ εποχής του Art Nouveau και τη λεπτή κομψότητα του στυλ Garland. Τα γεωμετρικά μοτίβα των κοσμημάτων Art Deco είναι εκλεπτυσμένα και κομψά και η τολμηρή χρήση των αντίθετων χρωμάτων - ειδικά του λευκού (διαμαντιού) και του μαύρου (ριγέ Agate), του λευκού (Diamond) και του μπλε (ζαφείρι) ή του κόκκινου (Ruby) και του πράσινου (Emerald) - αντικατοπτρίζουν καλά τον μεταπολεμικό ρεαλισμό. Ο σχεδιασμός επηρεάστηκε από τους Mughal σκαλισμένους πολύτιμους λίθους, η πλατίνα ήταν εξαιρετικά δημοφιλής κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου και τα αφηρημένα πρότυπα και τα κομψά, εξορθολογισμένα σχέδια έγιναν επίσης μια μανία. Αυτή η τάση κοσμημάτων συνεχίστηκε μέχρι το ξέσπασμα του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου το 1939.
Ρετρό περίοδο (1940)
Στις αρχές της δεκαετίας του 1940, λόγω της βαριάς χρήσης της πλατίνας στο στρατό, τα κοσμήματα ήταν συχνά κατασκευασμένα από χρυσό ή ροζ χρυσό. Οι τολμηρές σκαλισμένες καμπύλες της περιόδου παρατηρούνται συνήθως σε συντηρητικά ρυθμισμένα μικρά διαμάντια και ρουμπίνια (συχνά συνθετικές πέτρες) ή φθηνότερες μεγάλες λεηλασίες όπως κιτρρίνη και αμέθυστο. Τα κοσμήματα στα τέλη της δεκαετίας του 1940 αντανακλούσαν τη μεταπολεμική έκρηξη, με σχέδια εμπνευσμένα από μηχανικά αντικείμενα όπως οι αλυσίδες ποδηλάτων και λουκέτα, καθώς και τα μοτίβα floral και τόξου που έδειξαν θηλυκή ομορφιά και πιο περίτεχνες χρήσεις για χρωματιστές πολύτιμους λίθους κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.
Περίοδος του 20ού αιώνα (1990)
Η δεκαετία του 1990 ήταν εξίσου ευημερούσα με την εποχή του Εδουάρδου και υπήρξε μια ανανεωμένη κούρσα για σπάνια, πολύτιμα διαμάντια και πέτρες υψηλής ποιότητας. Εισήχθησαν νέες περικοπές υψηλής τεχνολογίας, όπως η κοπή της πριγκίπισσας και η περικοπή του Raydean και υπήρξε ανανεωμένο ενδιαφέρον για παλιές μεθόδους λείανσης, όπως το The Star Cut, το Rose Cut και το παλιό ορυχείο. Υπήρχαν επίσης αρκετές νέες τεχνικές ρύθμισης πολύτιμων λίθων, όπως η κρυμμένη ρύθμιση και η ρύθμιση έντασης των διαμαντιών. Τα μοτίβα Butterfly και Dragon, καθώς και ελαφρώς γήινα στυλ τέχνης Nouveau, επέστρεψαν σε αυτή τη φάση κοσμημάτων.
Με το πέρασμα του χρόνου, δεν είναι δύσκολο να βρεθείς ότι τα κοσμήματα αντίκες είναι ένα δώρο καλής περιόδου, κληρονομώντας τη φωτεινή και ποτέ ξεθωριασμένη ομορφιά, η οποία είναι επίσης η σημασία της συλλογής τέχνης κοσμημάτων. Σήμερα, ο σύγχρονος σχεδιασμός κοσμημάτων επηρεάζεται επίσης από τα κοσμήματα με αντίκες σε κάποιο βαθμό και οι σχεδιαστές θα μάθουν τα χαρακτηριστικά των κοσμημάτων σε διαφορετικές ιστορικές περιόδους και θα καινοτομούν συνεχώς τα έργα για να δείξουν περισσότερη ομορφιά κοσμημάτων.
Χρόνος δημοσίευσης: Ιουλ-01-2024